Designers

Brad Ascalon

Brad Ascalon’s prisbelönta studio på Manhattan grundades 2006, bara ett år efter att han tog sin Master i industridesign på Pratt Institute i New York. Samma år utnämndes han till en av världens 10 mest lovande designers i tidningen Wallpaper.

Den mångsysslande designern specialiserar sig på möbler för offentlig miljö, men arbetar också mycket med belysning, förpackningsdesign och en mängd andra specialbeställningar. Ascalon har en rationellt och enkelt arbetssätt som kombineras med en stark känsla för både design och företagsamhet. Just den självklara känslan för form är nedärvt från två generationer; både hans far och farfar var välrenommerade konstnärer, skulptörer och industridesigners.

”Jag älskar att få arbeta med företag vars känsla och grund liknar min egen, och jag har länge beundrat Skandiform från avstånd. När jag nu fick möjlighet att samarbeta med dem föll det sig helt naturligt, just eftersom vi såg på projektet med samma blick och samma mål. Deras förmåga att göra det enkla så bra, och en grundläggande förståelse för slutkundens behov, gör att de sticker ut på marknaden trots hård konkurrens.”  

Margot Barolo

Margot Barolo är formgivare med en bakgrund från Beckmans Designhögskola och Konstfack och driver designbyrån Brave Production.

Hon har under åren arbetat med produktformgivning och parallellt drivit en egen produktion och erhållit flera utmärkelser. De senaste åren har Barolo fördjupat sig i frågor och utmanat bilden av produktion, designerrollen och våra värderingar av människor och produkters tillkomst.

Barolo föreläser och undervisar vid olika designhögskolor, är ansvarig för programmet för produktdesign vid Beckmans Designhögskola.

bonpart

bonpart är en Wienbaserad studio för möbel- och produktdesign som drivs av Verena Waidmann och Lukas Gstöttner.

I sitt skapande eftersträvar bonpart tidlös skönhet och intelligenta lösningar. Det resulterar i projekt med ett visst lugn och tydliga former men ändå alltid med en lekfull twist. Deras skulpturala synsätt gifter sig väl med ett fokus på teknisk förfining och noggranna detaljer.

bonparts produkter kommer ur en unik personlig blick och intryck från omgivningen.  Hållbarhet är en viktig del av projekten, såväl när det gäller lämpliga materialegenskaper och kvalitetsprocesser som på ett estetiskt plan.

Stefan Borselius

För Stefan föll sig valet av utbildning naturligt då både hans morfar och morfars far var möbelsnickare och hans stora inspirationskällor. Efter avslutade utbildningar startade Stefan sin egen designstudio i Stockholm.

Stefans ambition är att hitta nya lösningar till gamla problem och att utveckla nya produkter som är anpassade för vår tid och vårt sätt att leva. Han skapar handskisser och datorritningar och bygger själv traditionella prototyper. Med stor eftertänksamhet och noggrannhet tar nya produkter sin form. Hans stora intresse i nya material och nya tekniker tillsammans med kunskapen inom traditionellt hantverk och moderna industriprocesser, resulterar kontinuerligt i unika innovativa produkter. Stefan har mottagit ett stort antal prestigefyllda priser genom åren och finns även representerad på Nationalmuseum i Stockholm.

Med innovativa lösningar när det gäller möblers form och funktion har Stefan Borselius vunnit både svenska och internationella priser. Sveriges arkitekters pris ”Guldstolen” och ”Red Dot, Best of the best” i Tyskland. Två av hans produkter är utvalda och representerade på Nationalmuseum i Stockholm.

"Skandiform består av ett duktigt och målmedvetet team som gör att idéer kan förverkligas, optimeras och leva länge. Spino är mitt första samarbete med Skandiform men säkert inte det sista." /Stefan Borselius

Borselius & Ekstrand

De erkända formgivarna Stefan Borselius och Ruud Ekstrand har arbetat med Skandiform under många år. När tanken föddes på att skapa något tillsammans öppnades en ny värld av möjligheter! En chans att upptäcka varandras olikheter och likheter. Resultatet blev en fåtölj som berättar en historia om möten mellan kreativa krafter och ett samarbete över generationer.

Claesson Koivisto Rune

Listan över utförda arbeten omfattar såväl byggnader, inredningar som möbel-, och industridesign i Skandinavien, Europa, Japan, USA samt Sydamerika. Claesson Koivisto Runes design är idag igenkänd och erkänd över hela världen. De har mottagit ett fyrtiotal svenska och internationella utmärkelser för sina arbeten.

Några av uppdragsgivarna är Galleri Örsta i Kumla, Sfera Building i Kyoto, Arkitekthus och Nobis Hotel i Stockholm.

"Skandiform var ett av de första företag vi ritade för. Ett samarbete som utvecklats till ömsesidig vänskap." /Claesson Koivisto Rune

Joe Doucet

Joe Doucets förmåga att balansera olika discipliner inom design har gjort honom till en av de mest eftertraktade kreativa talangerna i Amerika.

Efter examen från prestigefyllda Art Center College of Design år 1999, började Joe Doucet snabbt översätta sina kunskaper inom grafisk design till produkter, möbler, miljö, förpackning, teknik mm.

Som designer, uppfinnare och creative director, balanserar Joe skickligt funktion och visuella intryck samtidigt som han förmedlar mening och budskap i sina produkter. Joes portfölj omfattar möbler, hemelektronik, företagsidentitet, smycken, mode, teknik, leksaker, miljöer och arkitektur. Han levererar innovation inom en mängd olika branscher och kunder som Bernhardt, BMW, Braun, Hugo Boss, Lexon, Moët & Chandon och Target. Joes verk har ställts ut på flera ställen internationellt, däribland London Design Museum och the Biennale International Design i Saint-Etienne.

Ruud Ekstrand

Under sin långa karriär har Ruud haft ett flertal utställningar på bl.a. International Design Center i New York, Svenska Ambassaden i Tokyo och Form/Design Center i Malmö.

Ruud har också tilldelats både Forsnäspriset, "Guldstolen" och "Utmärkt Svensk Form"  -ett pris han erhållit inte mindre än 14 gånger! Åtta av dessa för produkter i samarbete med Skandiform.

"Jag har arbetat med Skandiform sedan 1990. Ett spännande, intressant och inspirerande samarbete, bestående av design och utveckling av en grundläggande idé, en basprodukt, som kan kombineras och varieras." /Ruud Ekstrand

Everything Elevated

För den norska designduon Everything Elevated är design alltid en fråga om kommunikation, ett sätt att höja potentialen hos både själva produkten och företaget som står bakom den. Det är ett av många skäl till att de är spännande att samarbeta med!

Everything Elevated började vårt gemensamma projekt med att utforska essensen av Skandiform; vad som gör oss unika, vad vi står för, företagets historia och grundbultar men också vår vision för framtiden. Efter att de har skapat sig en tydlig bild av företaget tar de itu med briefen för den efterfrågade produkten, som i det här fallet var ett flexibelt konferensbord.

När de designade Aplomb konferensbord tog de alltså avstamp djupt ner i Skandiforms värdegrund och lyckades därmed skapa en produkt som känns mitt i prick i vårt sortiment, trots att det är första gången vi arbetar tillsammans.

Everything Elevated skulle säkerligen hålla med oss om vi beskrev dem som lika mycket kommunikatörer som designers!

Charlotte Elsner

Charlotte har sedan examen 1997 arbetat på stora arkitektkontor som AIX och Tengbom men driver sedan 2009 egen arkitektbyrå. Uppdragen varierar från villatillbyggnader till kontor och show-rooms. Som formgivare har Charlotte tidigare arbetat med Design House och Mio men ingår nu i designgruppen Objecthood tillsammans med Britta Teleman, Cecilia Dreyfert och Sofia Ohlsson. Objecthood har flera intressanta designsamarbeten på gång.

"Som formgivare strävar jag efter att hitta en extra twist, helst något funktionellt, utan att det sker på bekostnad av enkelhet och på så vis känner jag mig besläktad med Skandiforms formspråk. Det är en fantastisk känsla att få sin formgivning tagen på allvar, från produktutveckling till marknadsföring, av ett dedikerat gäng från detta företag, Jag vet att det inte räcker med en bra designidé utan den måste också tas väl omhand. Även om soffbordet  Pond är mitt första samarbete med Skandiform känns det som att det är i trygga händer." /Charlotte Elsner

Louise Hederström

Louise är utbildad på Beckmans School of Design och hennes arbete spänner över ett brett område, med allt från inredningsdetaljer till möbler och mattor. Produkterna bär ofta spår av Louises karaktäristiska lekfullhet och inspiration från naturen.

Louise växte upp på en bondgård och tror själv att det var där hon grundade sin nära relation till både svensk tradition och naturens olika former och rena material. Sittpallen Isa för Skandiform är ännu ett utmärkt exempel på hur hon förvaltar sitt arv.

”Jag ser mönster och figurer överallt, och vill gärna implementera dem i mitt arbete. En ljusstake vill gärna vara en vulkan, ett bokstöd är också en uggla – och en sittpall är ett böljande landskap. Med andra ord en perfekt plats att slå sig ner och vila på en stund!”

Lars Hofsjö

Lars Hofsjö är känd för sina innovativa men ändå tidlösa möbler, som passar lika bra i privat miljö som i offentlig. Med det egna företaget Rumbler utvecklar han gärna genomtänkta detaljer som antingen underlättar tillverkningen eller ger en oväntad extra funktion till möblerna – eller både och! Lars har en bakgrund i både industriell formgivning och möbeldesign, med utbildning på Konstfack och Nyckelviksskolan, vilket bidrar till att hans möbler ofta får en extra dimension och många möjligheter.

”Skandiforms värdegrund stämmer bra överens med hur jag själv ser på design och funktion i samverkan, alltid med hög kvalitet i grunden. För mig är det också viktigt att det ser bra ut från alla håll, utan fusk. Alla sidor inklusive baksidan på en möbel ska vara genomtänkt. Soffan Nestor är mitt första samarbete med Skandiform, och jag ser fram emot att utveckla samarbetet vidare.”

Nina Jobs

Nina Jobs utbildade sig på Ecole Nationale supérieure des Arts Décoratifs i Paris och startade därefter sitt företag i Frankrike.

När Nina flyttade hem till Sverige igen några år senare hade hon redan skaffat sig både mod och erfarenhet att kontakta de största designföretagen här, och på den vägen är det... Snart hade hon etablerat långvariga samarbeten med bl.a. IKEA, Uniqlo, Moma New York, Askul Japan, Design House Stockholm – och nu Skandiform!  

Utöver hennes design som spänner mellan allt från små inredningsdetaljer till tapeter, kläder och möbler, har Nina Jobs också arbetat som kurator för internationella utställningar om svensk design och arkitektur.

”Skandiform står för en ganska stram skandinavisk design av hög kvalité och mitt uppdrag var att ta fram en ljudabsorbent som kompletterade kollektionen. Jag skapade funktionella paneler, med effektiv material- och detaljreducering. Inga krångligheter helt enkelt, utan lättplacerade paneler med medvetet hög miljöhänsyn.”

Kauppi & Kauppi

Kauppi & Kauppi är en designerduo med rötter i norra och södra Sverige. Johan och Nina har båda en Magisterexamen från Högskolan för Design och Konsthantverk vid Göteborgs Universitet. 2016 etablerades de den gemensamma studion i Sverige, efter några år utomlands i New York och Frankfurt am Main.

”Bring in the nature! Vi ville bidra med grönska till Skandiforms långa tradition av möbler för funktionella och harmoniska inredningar. Allé skapar gladare och trivsammare miljöer med levande växter - i form av gröna punkter, zoner eller långa inomhusallér.”

Hanne Kortegaard

Hanne har arbetat som dekoratör på Illum i Köpenhamn. Hon har öga för detaljer. Som ansvarig Visual Merhandiser för Bestseller höll hon workshops och utbildningar runt om i Europa. Hanne har även utformat och ritat för flera utställningar och mässor.

2009 medverkade Hanne i Greenhouse under Stockholm Furniture Fair. Där "upptäcktes" hon bland annat av Skandiform. Med nytänk och färska idéer har hon nu flera projekt på gång. Conica, för Skandiform, är Hannes första serieproduktion.

"I mit samarbejde med Skandiform og med deres professionelle indgangsvinkel til produktion, er det blevet muligt for mig at designe møbler, hvor både konstruktion, æstetik og komfort  har været i højsædet. Skandiform er et firma, hvor man som designer får mulighed for at udvikle sig og eksperimentere med nye og anderledes udtryk. Et firma, som har fingeren på pulsen, og hvor ideer bliver til virkelighed." /Hanne Kortegaard

Charlotte von der Lancken

CVDLAB grundades 2015 av Charlotte von der Lancken, tidigare känd som grundare av Front Design. Charlotte von der Lancken arbetar med olika områden inom design, från produktdesign till konst. CVDLAB är både en designstudio och en plattform för gränsöverbyggande samarbeten.

”I strävan att minska plast i engångsprodukter måste vi ta hand om det som redan finns. Jag har skapat evigt liv av plastavfall i ett bord där explosionen av färger kommer lysa upp alla rum och fortfarande bära historien om en plastflaska.”

Alexander Lervik

Som möbelformgivare och produktdesigner arbetar Alexander med kunder över hela världen och har flera produkter representerade på Nationalmuseum i Stockholm, Röhsska museet i Göteborg, Nasjonalmuseum och Designmuseet i Oslo.

Som inredningsarkitekt har han bl a ritat skokedjan Rizzos alla butiker, Nattklubbarna Sturecompagniet, Whiteroom och Push. Alexander har fått ta emot flera utmärkelser och stipendier för möbeldesign både i Sverige och utomlands.

"Skandiform var det första möbelföretag som jag ritade möbler för, så företaget har alltid haft en speciell plats i mitt hjärta. Skandiform är för mig det tydligaste exemplet på begreppet Scandinavian design." /Alexander Lervik

Johannes Lindner

Johannes Lindner är utbildad arkitekt med examen från RWTH Aachen University 2018 och startade egen studio 2014. Johannes formspråk kännetecknas av rena linjer, funktionalitet och estetik med en grafisk aspekt.

Jonas Lindvall

Med ett distinkt och subtilt uttryck har hans arbete kommit att förespråka tidlöshet, enkelhet och elegans i en estetisk kombination med poetiska kvalitéer. Som designer har han i huvudsak arbetat för de svenska företagen Ballingslöv, de Nord och det japanska möbelföretaget Idée.

Flera av Jonas möbler har blivit belönade med utmärkelsen "Utmärkt Svensk Form" och finns representerade på The Victoria and Albert Museum i London, Nationalmuseum i Stockholm, Mori Art Center i Tokyo och på den svenska ambassaden i Berlin för att nämna några.

"Jag tycker det är härligt att jobba med Skandiform för att det är så trevliga människor som är kompetenta på alla nivåer. Från produktutvecklingen som gör att mina idéer oftast blir bättre än vad jag hade kunnat tro till produktion, distribution, marknadsföring och försäljning. Med andra ord kan jag vara helt trygg när jag lämnar över mina små "barn" i Skandiforms händer." /Jonas Lindvall

Mattias Ljunggren

Mattias Ljunggren arbetar med konstnärliga projekt, utställningar på gallerier och museer, inredningar för privat och offentlig miljö samt möbeldesign.

Mattias är representerad i museisamlingar på Nationalmuseum, Röhsska Museet, Konstindustrimuseet i Köpenhamn samt Oslo. Mattias har fått en rad utmärkelser genom åren, bl a "Utmärkt Svensk Form" och "Guldstolen" 2002 och 2005. Det senare för stolen CORE för Skandiform.

"Skandiform står för tillförlitlighet och trygghet." /Mattias Ljunggren

Thomas Pedersen

Under en tid arbetade han både som designer, producent och butiksägare innan han 2011 valde att fokusera på sin formgivning.

Thomas Pedersens formspråk är av typisk dansk design, med tydligt inslag av enkelhet. Han kombinerar klassiskt organiska linjer med nyskapande idéer och detaljer. Hans fascination av möbeldesign består till stor del av det faktum att man kan bygga modeller i skala 1:1. Hans uppfattning är att det är endast på detta sätt man kan prova produkten med sin egen kropp, mäta hållfasthet och därigenom förvissa sig om att resultatet uppfyller målsättningen. Som sina förebilder nämner Thomas, Charles och Ray Eames, som alltid arbetade med sin formgivning av möblerna i sitt förhållande till kroppen.

Thomas Pedersen har vunnit ett flertal designutmärkelser genom åren och är mest känd för sin fåtölj StingRay, som var hans examensarbete.

”Skandiform er den første svenske møbelproducent jeg sammenarbejder med. Deres enkle design krydret med mit organiske og ergonomiske formsprog, skaber vi sammen møbler som ikke kun appellerer til det skandinaviske marked.” /Thomas Pedersen

Karim Rashid

Karim Rashid arbetar med många av världens mest kända varumärken, både inom möbel-, mode-, teknik-, restaurangbranschen för att nämna några. Ett tjugotal av hans produkter finns representerade i permanenta utställningar världen över, och i mångdubbelt många fler gallerier. Genom att ofta flirta med andra medier som musik, konst och mode, tänjer han ständigt på både sina egna och omvärldens gränser.

”Skönhet är ett universellt mänskligt behov och varje företag bör göra sitt bästa för att hålla högsta möjliga nivå. Men skönhet handlar inte bara om utseende utan finns också i det perfekta samspelet mellan materialval, produktion, identitet, värde och medvetenhet.”

Oliver Schick

Oliver föddes 1969 i Darmstadt, Tyskland. Efter examen i industriell design vid HBK Saar ägnade Oliver fem år åt att frilansa för olika designstudios. År 2005 öppnade Oliver egen designstudio där han nu arbetar inom områdena möbler, ljus och inredningsarkitektur. Utöver det ägnar han sig åt en rad olika experimentella projekt med designrelaterade teman, som rör material, funktion, användning och hållbarhet.

"Skandiform has the skills to make modern, timeless and long lasting furniture with a typical Scandinavian sense of simplicity bringing things to the point. I feel honoured to work for them -but it is a great pleasure to be the first Non-Scandinavian in their list of well known designers." /Oliver Schick

Henrik Schulz

Arkitekt och formgivare Henrik Schulz är utbildad på Chalmers, Konstakademin i Köpenhamn och Danmarks Designskole.

Henrik Schulz har tidigare arbetat hos formgivaren Jonas Lindvall i Malmö och hos Gert Wingårdh i Göteborg. Sedan 2008 driver Henrik egen arkitektbyrå i Göteborg där han även ritar produkter åt Ateljé Lyktan och Zero.

"Skandiform står för skandinavisk design, där form och funktion är i symbios och produkterna är ärliga i material och konstruktion. Skandiform tar vara på den skandinaviska formtraditionen samtidigt som man utvecklar den vidare med innovativa lösningar och nya unga formgivare." /Henrik Schulz

Stone Designs

Cutu Mazuelos och Eva Prego från Spanien är formgivarna som bildar gruppen Stone Designs.

Under 15 års tid har Cutu och Eva skapat projekt och produkter utan att begränsa sig och litat fullt ut på sin känsla. Inspiration hämtas från resor världen över vilket ger uttryck i duons formspråk.

Med ett innerligt och ärligt engagemang är de trogna sin identitet och det naturliga och enkla är kärnan i varje nytt projekt. Med passion och hängivenhet antar de nya utmaningar.